Para el desfile de Rodrigo Abarquero se aplicó la base Infallible Pinceau de L’Oréal Paris en el mismo tono de la piel de la modelo.
Bocas intensas en color naranjas, Color Riche de L’Oréal Paris.
Click! para ver el desfile de Rodrigo Abarquero en Buenos Aires Runway
lunes
El make up del desfile de Daniela Sartori en BARunway
Para el desfile de Daniela Sartori se realizaron los ojos en color negro, bien intensos, Color Infallible 14 Eternal Black dejando en segundo plano la boca que se mostró casi imperceptible en color piel esfumándose con el mismo tono a la cara.
Link al desfile de Daniela Sartori - Alto Verano 2012
Desde la sala de maquillaje anclada en el Centro Metropolitano de Diseño
Link al desfile de Daniela Sartori - Alto Verano 2012
sábado
El make up sexy de Andrés Baño
Para el desfile de Andrés Baño en Buenos Aires Runway la make up artist de L´Oreal y su equipo trabajaron pieles totalmente húmedas, con los ojos apenas sombreados en marrón, dando una apariencia sexy.
Un maquillaje que acompañaba perfectamente los jugados diseños del desfile
El desfile de Andrés Baño en Buenos Aires Runway
Un maquillaje que acompañaba perfectamente los jugados diseños del desfile
El desfile de Andrés Baño en Buenos Aires Runway
viernes
El maquillaje deportivo para el desfile de Luz Ballestero en Buenos Aires Runway Alto Verano
La diseñadora emergente, Luz Ballestero propuso un look deportivo. El make up de L´Oreal realizado fue solo un sombreado en el contorno del ojo en color negro y también levemente humedecido en los ojos.
Cecilia Gadea y el make up visto en la pasarela de Buenos Aires Runway
Cecilia Gadea y los tonos del agua.
L¨Oreal París ideó para el desfile de la diseñadora en Buenos Aires Runway , un maquillaje con apuesta de color en los ojos, un aguamarina, Color Infallible de L’Oréal Paris con mascara marrón y labios color carne Color Riche 236 Organza.
L¨Oreal París ideó para el desfile de la diseñadora en Buenos Aires Runway , un maquillaje con apuesta de color en los ojos, un aguamarina, Color Infallible de L’Oréal Paris con mascara marrón y labios color carne Color Riche 236 Organza.
Vero Momenti, make up artist de L´Oreal
Aguamarina para las sombras
jueves
La belleza de L´Oreal: Ramírez
El desfile de Pablo Ramírez se diferenciaba entre alumnas y maestras, estas últimas con un look basado en los años 40´, con las cejas bien marcadas y angulosas y en color marrón.
En la boca se utilizó el color rojo Color Riche Riche de L’Oréal Paris 377 Perfect Red y mucha máscara de pestañas Million Lashes de L’Oréal Paris.
Las alumnas se diferenciaban por llevar un maquillaje natural, solo con un fino delineado Super Liner Carbon Gloss de L’Oréal Paris y máscara de pestañas, acompañado por un toque de rubor.
Vero Momenti para L´Oreal
miércoles
Visitas en Buenos Aires Runway
Ellos son algunos de los famosos que apoyaron la segunda edición de Buenos Aires Runway realizado en el Centro Metropolitano de Diseño a través del Ministerio de Desarrollo Económico del GCBA:
Las actrices Natalia Lobo y Mercedes Morán:
La modelo y conductora Nequi Galotti:
El diseñador Pablo Ramírez, al finalizar su desfile:
La conductora Teté Coustarot:
Las actrices Natalia Lobo y Mercedes Morán:
La modelo y conductora Nequi Galotti:
El diseñador Pablo Ramírez, al finalizar su desfile:
La conductora Teté Coustarot:
El debut en la pasarela de Luz Ballestero en Buenos Aires Runway
Luz Ballestero hizo su debut en pasarela en el marco de Buenos Aires Runway y como representante de la categoría Emergente. "Inerme" es la colección de Alto Verano que presentó en el Centro Metropolitano de diseño y cuenta la diseñadora:
"Me basé en las ropas que las bailarinas usan para entrenar y los modos en que se ponen una prenda encima de otras. Hago una búsqueda para que las prendas sean cómodas, se desarmen y las siluetas luzcan desestructuradas".
Como representante en la categoría Emergente de Buenos Aires Runway, Luz Ballestero responde: ¿Cómo sitúas a la nueva escena de moda emergente en Buenos Aires?
"Así como toda la primera camada de diseñadores marcó un boom del diseño en la Argentina, es muy positivo que de a poco empiecen a surgir oportunidades para los que los seguimos. Considero que la convocatoria que está haciendo el CMD está buenísima".
"Me basé en las ropas que las bailarinas usan para entrenar y los modos en que se ponen una prenda encima de otras. Hago una búsqueda para que las prendas sean cómodas, se desarmen y las siluetas luzcan desestructuradas".
Como representante en la categoría Emergente de Buenos Aires Runway, Luz Ballestero responde: ¿Cómo sitúas a la nueva escena de moda emergente en Buenos Aires?
"Así como toda la primera camada de diseñadores marcó un boom del diseño en la Argentina, es muy positivo que de a poco empiecen a surgir oportunidades para los que los seguimos. Considero que la convocatoria que está haciendo el CMD está buenísima".
Zapatillas Reebok como calzado de la pasarela de Luz Ballestero
martes
Daniela Sartori presentó su colección Candomblé en BARunway
Debutando en la primera edición Buenos Aires Runway en la categoría de diseñador emergente, Daniela Sartori se vuelve a presentar en esta pasarela de autor con su coleccción de Primavera / Verano 2012 que también la llevó a desfilar en el New York Fashion Week y mostrada en versión ampliada para el Alto Verano que mostró Runway, el jueves 3 de noviembre, en el Centro Metropolitano de Diseño.
“Lo hindú y lo africano están omnipresentes en mis colecciones, conocí el ‘Candomblé’ en viajes a realizados a San Salvador de Bahía en 2008 y 2010. Considero que mis prendas recrean la silueta típica de sus rituales, son vestidos de líneas simples y silueta evasée en los que el mismo módulo se repite arriba y debajo de la prenda”. Entre los vestidos (algunos fueron teñidos por ella con té, porque apuesta al uso de materiales orgánicos), irrumpe un body blanco, vestidos con tiras que se inspiran en la modalidad de situar paños en el pecho durante los ritos. “Considero que en la pasarela, cada vestido remite a un dios, principalmente venero a Lemanjá”.
“Lo hindú y lo africano están omnipresentes en mis colecciones, conocí el ‘Candomblé’ en viajes a realizados a San Salvador de Bahía en 2008 y 2010. Considero que mis prendas recrean la silueta típica de sus rituales, son vestidos de líneas simples y silueta evasée en los que el mismo módulo se repite arriba y debajo de la prenda”. Entre los vestidos (algunos fueron teñidos por ella con té, porque apuesta al uso de materiales orgánicos), irrumpe un body blanco, vestidos con tiras que se inspiran en la modalidad de situar paños en el pecho durante los ritos. “Considero que en la pasarela, cada vestido remite a un dios, principalmente venero a Lemanjá”.
Make up diseñado por Vero Momenti para L´Oreal y peinado, con pañuelo anudado alrededor de la cabeza, por Estudio Olivera
“Me desvela recrear una nueva estética para mujer y para hombre valiéndome de siluetas austeras”
El calzado de Daniela Sartori fue confeccionado por Laura G. Calzature
lunes
Alto Verano: La pasarela de Ceclia Gadea en Buenos Aires Runway
Cecilia Gadea, indagó para su colección presentada en Buenos Aires Runway en la iconografía, los mitos y leyendas de los habitantes originarios de la costa del Pacífico referidos al surf. Como las investigaciones e innovaciones textiles con técnicas de corte láser fundamentan el discurso de diseño de Gadea, los disparadores de tales tramas remiten a paisajes marítimos, al vaivén de las olas, mientras que las morfologías de bañadores de los años 40 y 50 devienen en recursos para prendas de alto verano.
Aquí el resultado con algunos de los diseños desfilados en la pasarela del Centro Metropolitano de Diseño, mientras sonaba música tradicional hawaiana y se escuchaban olas:
Cecilia Gadea dice: “Me remití a mitos y leyendas de los habitantes originarios de la costa del Pacífico, a donde el surf surgió cargado de un simbolismo ritual y mágico. Me cautivó leer que los duelos de amor se resolvían surcando las olas y que los jefes de las tribus demostraban su poder a través de la destreza en las olas, para luego ofrendar sus proezas marinas a los dioses. Sus orígenes se sitúan entre la Polinesia y Perú, los surfers primitivos se trasladaban en canoas y los practicantes del deporte acuático fueron perseguidos; cuando el Capitán Cook conquistó Hawai, los devotos del surf fueron censurados por desplazarse en canoa semidesnudos”.
Aquí el resultado con algunos de los diseños desfilados en la pasarela del Centro Metropolitano de Diseño, mientras sonaba música tradicional hawaiana y se escuchaban olas:
Cecilia Gadea dice: “Me remití a mitos y leyendas de los habitantes originarios de la costa del Pacífico, a donde el surf surgió cargado de un simbolismo ritual y mágico. Me cautivó leer que los duelos de amor se resolvían surcando las olas y que los jefes de las tribus demostraban su poder a través de la destreza en las olas, para luego ofrendar sus proezas marinas a los dioses. Sus orígenes se sitúan entre la Polinesia y Perú, los surfers primitivos se trasladaban en canoas y los practicantes del deporte acuático fueron perseguidos; cuando el Capitán Cook conquistó Hawai, los devotos del surf fueron censurados por desplazarse en canoa semidesnudos”.
Final: La diseñadora saluda en el CMD
Sandalias by De María para la pasarela de Cecilia Gadea
Make up: Vero Momenti by L´Oreal - Peinados por Estudio Olivera
Alto Verano: La pasarela de Rodrigo Abarquero en Buenos Aires Runway
Las quince Reglas del Tokio Pic-Nic Club fue la inspiración que tuvo Rodrigo Abarquero para su colección Alto Verano presentada en Buenos Aires Runway el pasado jueves. Sonaban tijeras de podar, cortadoras de césped y sonidos de jardín cuando comenzó el desfile.
Estampas de galletitas, vestidos con patchworks y reciclajes, homenajes a los manteles a cuadros y pilotos derivados de telas de cobertores de plástico y que resultan de un modus operandi sobre el que el diseñador nos dice: “Parto de la premisa de hacer piezas que sorprendan para que quien las compre disfrute la experiencia a un precio razonable. Me interesa que mis prendas alegren la vida de las usuarias”.
Estampas de galletitas, vestidos con patchworks y reciclajes, homenajes a los manteles a cuadros y pilotos derivados de telas de cobertores de plástico y que resultan de un modus operandi sobre el que el diseñador nos dice: “Parto de la premisa de hacer piezas que sorprendan para que quien las compre disfrute la experiencia a un precio razonable. Me interesa que mis prendas alegren la vida de las usuarias”.
El vestido confeccionado con galletitas Merengadas
Sobre las portadoras de sus prendas: "Son quienes valoran la originalidad y la diferenciación. Por lo general son mujeres vinculadas al diseño y al arte en todas sus disciplinas y también turistas que celebran al diseño argentino", comenta Abarquero
En el final sonó Like an animal, de The Globe, el proyecto solista de Robert Smith.
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